Na tomto obrázku leží celé umění Titiana v jemném ztělesnění náboženského tématu. Panna Marie byla často vylíčena v červených šatech, modrém kabátě as dítětem Ježíšem v náručí, takže je může snadno rozeznat i nezasvěcený divák a identifikovat další postavy a objekty zobrazené na obrázku.

Francouz Gustave Courbet se v průběhu svého tvůrčího vývoje pohybuje od romantismu k realismu. Obrazy obou žánrů jsou stejně zajímavé a cenné. Umělec pracoval romantickým směrem a vytvořil si svůj vlastní portrét se psem. Po dokončení obdrží plátno z roku 1841 název „Autoportrét s černým psem“.

Tropinin je vynikající malíř portrétů 19. století. Dětským portrétům je věnována řada obrazů. Umělec měl velmi rád děti. U dětí viděl čisté duše a zasněné lidi. Vasily Andreyevich namaloval portrétní sérii patřící k obrazu dětí s různými atributy, které symbolizují citlivou dětskou duši.

Podle legendy mohl starší Simeon věčný odpočinek teprve poté, co osobně viděl Krista. Na plátně je zobrazen sám Starší, Panna Maria a malého Ježíše Krista v náručí Josefa. Svatí přišli do chrámu, aby ukázali Simeonovi malého Mesiáše. Hlavní postavy jsou obklopeny dalšími obyvateli chrámu, jejichž tváře jasně ukazují radost a radost z vzhledu svatých.

Obraz byl napsán zakladatelem takového směru malby jako klasicismus v roce 1649. Nikola Poussin byl slavný pro jeho schopnost odhalit témata moderní éry pro něj, často se obrátit k tématům starověké mytologie. Pokusil se ukázat příklady vysoké morálky a odvahy a také se pokusil vštípit svým současníkům pochopení dokonalé osobnosti.

Yaroshenko je ruský poutník, extrémně všestranný člověk. Upřednostňoval portréty a zápletky (jako pravidla ze života rolnictva, s takzvanou „lidovou touhou“), pracoval ve stylu realismu, někdy svými obrazy provokoval mnoho kontroverzních a extrémně všestranných reakcí diváků i kritiků.